Imaginación material
Andrea Soto Calderón

Us convidem a la presentació del llibre Imaginación material (Metales Pesados, 2022), d'Andrea Soto Calderón, dimarts 8 de novembre a les 19h al pati interior de La Central del Raval. L'autora conversarà amb Pedro G. Romero i Valentín Roma.

Sobre el llibre
Este libro se propone introducir un desvío en la comprensión habitual de la imaginación, expandir el término para que no se repliegue a los límites que han determinado su uso, en un momento histórico en donde no se deja de anunciar su obturación. Agotamiento que se constata en la imposibilidad de poder imaginar alternativas a nuestras formas de producción y de organización de la vida. De ahí que la apuesta y riesgo de este libro consista en levantar la categoría crítica de imaginación material como tentativa metodológica que quiere contribuir a potenciar otros procesos de formación desde diferentes prácticas. En este sentido, se trata de profundizar en algunos de los desarrollos presentados en La performatividad de las imágenes, para interrogar qué podría querer decir que existe una fuerza formadora en la imagen. Si la imaginación es la capacidad de crear imágenes, ¿cómo activar esa potencia de lo imaginal? Si lo que pretendemos es una crítica que sea capaz de invertir su energía en una nueva pasión creativa para organizar el polémico encuentro entre lo real y lo posible, es necesario explorar una creación social, artística y conceptual que trabaje desde los bordes, los restos, los fragmentos y lo accidental que se produce en las nuevas formas de contacto.


Andrea Soto Calderón
Doctora en filosofía, profesora de estética y teoría del arte. Ha sido profesora visitante en varias universidades (París, Lisboa, Barcelona y Valparaíso). Sus investigaciones se centran en las transformaciones de la experiencia estética en la cultura contemporánea, la investigación artística, el estudio de la imagen y los medios, la relación entre estética y política. Actualmente realiza un proyecto de investigación en torno a las imágenes en La Virreina, Centre de la Imatge. Ha escrito numerosos artículos académicos, capítulos de libros y textos para catálogos de artistas. Entre sus publicaciones recientes, destacan sus libros Le travail des images con Jacques Rancière (Els presses du réel, 2019); La performatividad de las imágenes (Metales Pesados, 2020).

Pedro G. Romero (Aracena, 1964)
Opera como artista desde 1985. Funciona también como curador y comisario de exposiciones. Fue parte de UNIA arteypensamiento y miembro de la PRPC (Plataforma de Reflexión de Políticas Culturales) en Sevilla. Forma equipo de la pie.fmc (Plataforma Independiente de Estudios Flamencos Modernos y Contemporáneos). Participante en Documenta14 Atenas/Kassel y residente en la Academia de España en Roma. Colaborador habitual de la Sociedad flamenca El Dorado de Barcelona. Dirige la colección “Flamenco y cultura popular” en editorial Athenaica.Trabaja también con bailaores, cantaores y guitarristas flamencos (Israel Galván, Rocío Márquez, Tomás de Perrate, Niño de Elche, Alfredo Lagos, etc.) En 2020 dirigió con Gonzalo García Pelayo la película Nueve Sevillas. Ha sido curador y comisario de exposiciones de grandes ciclos expositivos como «Tratado de Paz» para Donostia/san Sebastián 2016 o «Aplicación Murillo» para el ICAS de Sevilla. También de exposiciones de tésis como «La noche española» (con Patricía Molins), «Vivir en Sevilla» o «Máquinas de vivir» (con María García) y monograficas sobre  «Ocaña, 1972-1962» o «Helios Gómez. Días de Ira» . El MNCARS ha realizado una revisión de su trabajo como artista y comisario bajo el título Máquinas de trovar.

Valentín Roma (Ripollet, 1970)
Actualmente reside en Badalona. Durante algunas temporadas fue futbolista. Doctor en Historia del Arte y Filosofía por la Universidad de Southampton, ha comisariado exposiciones de arte contemporáneo en España y el extranjero, desde el Museo Picasso, la Fundación Tàpies o el CaixaForum de su ciudad hasta la Bienal de Venecia o la Kunstverein de Stuttgart. Fue conservador jefe del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona y, en la actualidad, es director de La Virreina Centro de la Imagen de Barcelona. Periférica publicó en 2011 su libro Rostros, a medio camino entre la ficción y el ensayo, seguido de las novelas El enfermero de Lenin (2017), Retrato del futbolista adolescente (2019) y El capitalista simbólico (2022). Arcàdia publicó Diecinueve apagones y un destello (2020).