Revolución en el arte

Oscar Masotta es una figura crucial en las transformaciones del campo cultural argentino entre los años cincuenta y los setenta. Intelectual tan lúcido como voraz, sus múltiples y móviles intereses entrecruzan la fenomenología, el existencialismo, la semiología y el estructuralismo, entre otros paradigmas. Siempre se reclamó marxista, pero lejos de cualquier ortodoxia intentó una aproximación crítica al peronismo y a la cultura popular. Su labor como crítico literario en la mítica revista Contorno y su rol como introductor del pensamiento de Lacan en el psicoanálisis de América Latina y España son bien conocidos, mientras sus intervenciones (no solo teóricas sino como impulsor) dentro de la vanguardia artística y la historieta empiezan a ser recuperadas en los últimos años. Teóricos, curadores y artistas hallan en él un fértil semillero de ideas y experiencias que complejizan los relatos sobre la vanguardia artística de los sesenta y llevan a considerar sus incidencias actuales, sus anticipaciones y sus caminos truncos. Vinculado activamente a los artistas experimentales nucleados en torno al Instituto Di Tella, propuso una serie de nociones clave tales como desmaterialización, discontinuidad y ambientación para entender las radicales mutaciones del arte. Su aporte no fue solo teórico: en 1966 se volcó a producir happenings y obras comunicacionales, tales como Para inducir al espíritu de la imagen, El helicóptero y El mensaje fantasma. Acompañó al grupo Arte de los Medios, hoy considerado uno de los hitos de los inicios del conceptualismo en el mundo. A contrapelo del clima fuertemente antiintelectual que predominaba entonces, defendió la labor teórica como un modo especíco de intervención política emancipadora.