Théâtres en utopie

Ce livre présente une sélection de quatre-vingt-dix projets de théâtres qui n´ont pas pu être réalisés, de l´Antiquité à nos jours. Tout au long de l´histoire, les architectes ont rêvé à des théâtres utopiques et idéaux, sous la forme de dessins, maquettes ou textes. Ces "projets de papier" forment une sorte d´histoire parallèle de l´architecture théâtrale, qui témoigne d´une fascination pour ces lieux, mais surtout d´une inépuisable encyclopédie d´idées particulièrement stimulante.
Dès l´Antiquité, les architectes définissent un modèle de théâtre idéal synthétisant les connaissances et techniques de l´époque. A la Révolution, les concepteurs inventent de nouvelles formes monumentales consacrées aux festivités de la République. Le XIXe siècle industrieux est, quant à lui, un moment de rapprochement entre l´architecture du théâtre et les idéaux naissants d´oeuvre d´art totale. Le XXe siècle et les révolutions scéniques voient éclore une profusion de projets utopiques : les avant-gardes expressionnistes font du théâtre le lieu de la fusion de l´homme, de l´art et de la nature ; les constructivistes composent des théâtres comme des organismes ; les futuristes et le Bauhaus pensent les théâtres du futur comme des machines ; dans l´après Seconde Guerre mondiale et jusqu´au début des années 1980, standardisation, dissolution, itinérance, et mobilité sont les nouvelles thématiques qui dominent les utopies et contre-utopies.
Plus récemment, le genre connaît une nouvelle tendance, par des projets d´espaces scéniques immersifs reposant sur les technologies numériques. Voici des projets qui font rêver, des sources inépuisables de recherches pour les architectes, scénographes, dessinateurs, décorateurs et lecteurs avides d´utopie.